Originally from Milan, Italy, pianist and composer Francesco Crosara’s music melds an impressive mix of jazz improvisation, a romantic vein from his classical training, along with Latin influences. Crosara who has performed with jazz greats such as Lionel Hampton, Roy Hargrove, and Ira Sullivan, is now based in the Northwest, and has collaborated with local stalwarts like Mark Ivester, Jeff Busch, Osama Afifi, and many others.
For his June 11th trio performance with Earshot Jazz, Crosara’s ensemble included talented musicians—bassist Farko Dosumov, and drummer D’Vonne Lewis. Expect both lyrical and exuberant music.
This event was livestreamed from the Royal Room, Seattle.
Morelia., Michoacán, a 20 de diciembre de 2020.– Con una serie de actividades que se podrán disfrutar desde la comodidad de los hogares, este 20 de diciembre concluirá la edición XVIII del Jazztival Michoacán, que en este 2020 se desarrolló durante los últimos 5 meses del año, ofreciendo conciertos, clases maestras, presentación de libros, talleres e intervenciones artísticas, tanto presenciales, como vía redes sociales.
El programa de cierre, que será totalmente virtual, contempla en primer término una Clase Maestra a cargo del Dr. Eduardo Núñez, Director de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Autónoma de Querétaro, quien hablará sobre la Armonización en el piano de Jazz, a partir de la una de la tarde.
Más tarde, a las 3, toca su turno de participación al saxofonista mexicano Abraham Yacaman, quien ha sido músico integrante de grandes agrupaciones en diversos países, abarcando diferentes géneros entre los que destacan el reggae, pop, jazz, blues, folk, música electrónica, canción de autor, smooth y trova, entre otros.
Su versatilidad lo ha llevado a presentarse en distintos foros de países como Estados Unidos, Canadá, Perú, Colombia, Argentina, Chile, Nicaragua, El Salvador, Costa Rica, Cuba, Francia, República Checa, Eslovaquia y, por supuesto, México.
Para las 5 de la tarde está prevista la participación del Neo Tango Trío, ensamble que reúne en su formación a los sanjuaninos Tito Oliva en piano y Nicolás Bustos en guitarra eléctrica, junto al bandoneonista bonaerense Esteban Calderón. Recientemente lanzó el single “Tangaucho” desde el que propone poner a sonar la “música actual del oeste argentino”.
La propuesta musical del terceto está basada en composiciones de Oliva y arreglos de tangos clásicos que se permiten dialogar tanto con el jazz como con el folclore.
“Tangaucho” es el primer registro formal del Neo Tango Trío que ha paseado su sonoridad por escenarios porteños y cuyanos, así como de México, Serbia e Italia.
Y para cerrar con broche de oro, a partir de las 7 de la noche se contará con la presentación del italiano Francesco Crosara, pianista, compositor y educador de jazz de Seattle que ha actuado en festivales y lugares de Estados Unidos, Japón, Canadá, México, Francia, España e Italia.
Maestro de la improvisación del jazz, el estilo de piano de Francesco mezcla una fuerte vena romántica de su formación clásica en el Conservatorio de Música de Santa Cecilia en Roma con una vivaz expresión lírica en el jazz y los idiomas latinos.
Crosara ha actuado con Lionel Hampton, Freddie Hubbard, Roy Hargrove, Richie Cole, Bobby Shew, Ira Sullivan, Don Menza, John Heard, Gabe Baltazar, Mayuto Correa, Bruce Forman, Barbara Morrison, Earl Palmer, Mark Lewis, Osama Afifi, Clipper Anderson, Mark Ivester, Jeff Busch, Milo Petersen, Steven Bentley y más.
Desde 1992, Francesco ha producido 6 álbumes de jazz internacionales que van desde el directo hasta la fusión y el latín. Los artistas invitados destacados incluyen a Von Freeman, Lilian Terry, Dave Marr, Rusty Jones, Paulinho García, Dean Taba, Noel Okimoto, Yasushi Gonjo, Larry Marshall, Miles Jackson, Eric Kurtz y más. Su álbum de 2000 “Colors” recibió 4 estrellas de la revista Downbeat.
Como dato curioso mencionaremos que la madre de Francesco, Lilian Terry, fue una de las vocalistas de jazz más importantes de Europa durante cuatro décadas.
En esta ocasión Crosara ha decidido hacer una especie de remembranza, a través de fotografías, de su primer visita a Morelia en 1983 y de su estrecha relación con el Jazztival Michoacán y con su director el maestro Juan Alzate, con quien al final del recital interpretará una pieza con la que se dará el cerrojazo al Jazztival 2020.
Respecto de los resultados obtenidos en esta ocasión por el Jazztival, Juan Alzate se dijo satisfecho, al señalar que a pesar de que fue una edición diferente, por las causas que todos conocemos, el festival continúa siendo un foro impulsor del jazz, y que gracias a que todas sus actividades se transmitieron vía internet, se alcanzó una cifra record de 1´283,556 vistas.
De igual forma agradeció el apoyo de las Secretarías de Cultura y Turismo del Estado, de la Secretaría de Cultura de Morelia, del Instituto de la Juventud Morelia, del H. Ayuntamiento de Tlalpujahua y de UNAM Centro Cultural Morelia.
Cabe recordar que todas las actividades de la última jornada del Jazztival 2020, programadas para el 20 de diciembre, podrán disfrutarse en su modalidad virtual a través de la página https://jazztivalmichoacan.org Calzada La Huerta 913. Col. Los Girasoles. Morelia, 58049. Morelia, Michoacán Tels. 4434101980, 4433692440, 6621027546 y 4434532785. www.jazztivalmichoacan.org jazztivalmichoacan.@gmail.com
The Jazz: The Second Century series has always been about exploring the fundamental question: “One-hundred years into the art-form, what sonic shape does jazz take in its second century?” This question has never felt more relevant—or urgent—during these times of physical distancing, where musicians are being forced to explore new and innovative ways to develop and present their art. 2020 marks the first time the series is presented as part of the Earshot Jazz Festival.
Tonight’s Artists:
Leanna Keith: Leanna Keith is a flutist, composer, and improviser. This piece (untitled) is largely a response to performance in isolation. Keith’s practice is one of listening, which has obvious implications in a band setting, but far less obvious in practice when alone in a room.
Josh Hou: In the months since quarantine began, Hou has discovered remote recording as a powerful way to create music as well as maintain and build community. This is a video of a Chinese concerto, reharmonized and rearranged for jazz trio featuring Sara Heng, a guzheng player from Kuala Lumpu, all recorded in separate locatsions.
Melanie Sehman & Sarah Yates: Combining two strikingly different musical backgrounds, Melanie Sehman (drums, percussion) and Sarah Yates (double bass) form an improvising duo that approaches jazz as an exploration of the common ground between their diverse musical languages.
Francesco Crosara: Crosara’s personal brand of jazz has become more focused in light of the COVID-19 pandemic, it reflects the collective anxiety of the moment while providing greater introspection in the purpose of music as a powerful source of comfort and escape.
Italian pianist Francesco Crosara became a part of the Seattle music community three years ago and had been gaining more public recognition here until public performances came to a halt with the pandemic. Fortunately, we have some representative performances on CDs and some recent streaming shows to enjoy. On this week’s Jazz Northwest, we’ll hear him playing a solo rendition of the ballad “Spring Can Really Hang You Up The Most.”
Also on this week’s show, trumpeter Jared Hall plays an original from his debut album and flugelhorn player Dmitri Matheny plays a medley of movie themes from his album Jazz Noir. Guitarist Richard Boukas and pianist Jovino Santos Neto team in a Brazilian duo and the Dave Robbins Sextet from Vancouver BC plays a tune from their recent CD, and there’s more…
Jazz Northwest is recorded and produced by host Jim Wilke and airs Sundays at 2 p.m. Listeners may also subscribe to the podcast at KNKX, NPR, Apple, or Google.
Jim has been a fixture on Seattle radio since 1961. He was the host of Jazz After Hours on Public Radio International from 1984-2014. Currently Jim has been producing Jazz Northwest for KNKX since 1988. This weekly program focuses on the regional jazz scene and frequently includes performances Jim records on location for Jazz Northwest.
